从直播平台到新闻、广告，甚至游戏，竖屏逐渐蔓延到了整个移动应用的生态之中，成为了新主流。作为镜头语言的一次新革命，竖屏时代的创作者们该生产什么样的内容?去哪里寻找流量新曙光?如何更高效地实现内容的商业价值?
“无论短视频、小视频还是其他规格的呈现形式，内容质量和内容创意才是真正的核心，短视频的未来还有很多可能性。“腾讯PCG内容与平台事业群内容平台部副总经理林文钦在 7 月 15 日腾讯短视频创作联盟大师班现场肯定了短视频的未来潜能。
图:腾讯PCG内容与平台事业群内容平台部副总经理林文钦现场致辞
同时，著名导演、编剧蔡成杰、资深营销人、W公司创始人李三水、短视频达人黑泽、江苏省广播电视总台互联网产品中心特聘编辑袁慧与联盟伙伴及短视频创作者们共同交流了竖屏创作的道与术。向大家分享了他们是如何在碎片化的时间和较小的屏幕空间里，依然能创造出打动人心，同时具有社交的裂变能力和商业价值的作品。
导演蔡成杰:把手机当作一个演员一样
蔡成杰导演邀请大家一起进入了他的创作世界，用导演视角分享了他拍摄竖屏微电影《悟空》的过程。在《如何正确虐待一部手机》演讲主题中，他生动形象地阐述了在创作中，如何将创意实体化，如何与摄影、服装、灯光、声音等部门配合，通过灵活调动各种技术手 段，最终呈现出一个完整而新颖的作品。
图:导演蔡成杰现场分享
“我们故事里，我想的是把手机当做一个演员一样，它可以像演员一样奔跑，可以放在树上，也可以被弹弓射、扔在水里、火里......其实一直在尝试，用手机各种各样的形式在模仿各种各样的视角。”
随后，蔡成杰表达了自己对于“竖屏时代”的理解，在他看来，竖屏为他的创作表达来了“新鲜”和“未知”，竖屏表达也将是一个不断探索未知对的过程。如何将凝练的信息在竖屏里进行表达，蔡导认为西方古典油画和海报创作能为我们提供很好的借鉴，通过精准构图和主题突出，完成从“手机感”到“电影感”的转变，从而完成贴近人心的作品。
提到内容创作最关键的部分，他表示，无论横屏、竖屏都只是一种艺术表现形式，作为内容创作者，是应该兼顾到内容和创作形式的。“新的艺术形式的确能给人们带来很大的刺激，很重要;但我觉得不会变的，一定是人们对新故事的需求。如果你能找到一个很新的故事，同时能找到一个和它很贴切的表达形式，这样才有可能产生精彩精致的内容。”
营销人李三水:两到三年内，所有的自媒体将会进化成超媒体
作为创造出无数个刷屏案例的资深营销人，李三水对整个营销及短视频行业的预判无疑是非常超前的。其创办W公司在H5创作的巅峰时刻，突然宣布不做H5了。凭借他对营销行业的敏感，将公司转型为全案营销公司，触角延伸至音乐、演唱会、电影、电商教育、 AR、游戏等各个领域。
图:营销人、W公司创始人李三水现场分享
“在我的观察和理解当中，竖屏时代很大程度上可能只是一个过渡态，是智能手机和大 哥大之间 BB 机的存在阶段，我们都在盼着5G时代到来，如果5G时代真到来了，其实以短视频为主的竖屏，或以假互动为主的线上内容将变得没有意义，深度内容，中度电影，长度互动产品说明书可能才是真正的出口。所以，竖屏对我来说不是重点，重点是超屏，如何能跨越出去。以上这些东西既可以出现在竖屏，必然也应该可以出现在超屏。“
他进一步指出，超屏不光是破界，而是破屏，破屏的时候代表着大家要讨论的不是技巧，而是思维方式。目前所有的媒体形式都是暂时的，而所有超出媒体形式的思维方式，乃至重建信息的渠道和新的供应商、合作伙伴、上下游的选择才是超脱于媒体形式之外最佳解。在这种情况下，自媒体在未来两到三年内会进化为超媒体，会涉及到漫画、体育、综艺等等各 个领域，在各种屏幕上进行展示。
“在通往未来的大道上，宁可去创造一辆奇形怪状的汽车，也不要去做一辆风光无限的 马车。”李三水如是说。
短视频达人黑泽：我的创作原则是，不让观众在竖屏的快餐里溜走
