单品年销量400万件 千亿美元的潮玩市场商机何在?(2)
时间:2019-07-14 05:02 来源:互联网 作者:COCO 点击:次
空白化的背景,不代表产品没有明显的特征,大多数的潮玩标志性的形象就代表了设计师的独特风格。潮流玩具的IP形象通常是设计师的独立原创作品,因此设计师们的艺术功底显得尤为重要,尤其是要看设计师的艺术审美和设计灵感能否获得市场的认可。 比如Molly是一个金发碧眼,撅着嘴的小姑娘;KAWS以“X”式的眼睛,骷髅似的头而闻名;BE@RBRICK的外形则是一只熊,被中国粉丝称为“积木熊”。都有很强的设计感,和自己独特的风格。
Molly(左上)、KAWS Companion(左下)BE@RBRICK(右) 相比之下,以往流行的玩偶、手办,设计师因素就显得不那么重要了。对于手办来说,最重要的是“还原”,因为形象已经被设计出来,只需要对动作、表情等再进行调整。而即便是人们谈论手办的设计或制作的时候,关注焦点也一般是形象是否足够还原原作,对于设计师本人的能力和风格并不那么关注。 而在潮玩的制作生产中,设计师是深度卷入的。除了设计以外,有些设计师的参与会贯穿整个制作流程,给产品打上更深的设计师本人的风格烙印。如早期潮玩通常由设计师或者工作室负责全部的流程,包括平面设计、原型等工作。由设计师亲自涂装的潮玩产量往往很低,每个作品具有不可复制性。就算是同一个玩具,因为涂装的不同,也会是独一无二的。 今天商业化地流程让潮玩能更有效地规模化。以潮流百货零售品牌POP MART为代表,在拿到Molly的全部版权以后,设计师只需要做最核心的工作——平面设计,而将平面稿3D化、工业设计、生产、宣发、渠道销售等后续工作都交由POP MART来完成。以前的Molly每年只能出1-2个系列,卖不到一万个;现在能够每年出10个系列,1个系列12个款式,卖到400万个。
目前国内潮玩产业链情况 不过在今天批量生产的情况下,设计师仍然是内容生产的核心,对于潮玩零售品牌来说,拿到一些热门的设计也很关键。像POP MART目前已经签约合作了数十位设计师,包括设计毕奇精灵(Pucky)的Pucky、设计潘神洛丽(Satyr Rory)的Seulgie等人。他们设计的形象已经融入了自身的符号,而设计的高辨识度,也让消费者乐于为他们独树一帜的风格买单。
一些典型的潮流玩具品牌 ●营销方式:盲盒+系列+限量的打法,让你越买越多 潮玩最核心的玩法之一就是抽盲盒。就和小时候吃小浣熊干脆面集卡,或是在《阴阳师》里抽卡一样,在拆盒之前消费者无法判断获得的玩具是哪一款,而用于抽盲盒的玩具通常以系列的形式出现,就让消费者又有了集满一套的消费冲动。 另外,隐藏款的存在,又给这个抽盲盒增添了新的购买激励。比如Sonny Angel一般有6个常规款和1个隐藏款。隐藏款的概率比普通款更低,POP MART对隐藏款的设定是1/144。
Molly花童系列 “随机性”是盲盒的魅力之一。未知的款式带来了惊喜,尤其是在抽中喜欢的款式或者稀有的隐藏款时。在潮流玩具展会上,常常可以看到有人在展会的角落疯狂地拆盲盒,并不时发出惊喜的尖叫。在“收集癖”的驱使下,消费者既获得了满足感,与商品之间的黏性也增强了。 收集和收藏的愿望也提供了后续交易的可能性。一个系列的娃娃有多种款式,包括常规款和隐藏款。但抽盲盒很难不重复地集齐所有款式。有一些希望收集全套,或者想要得到自己心仪款式的买家便会进行二手交易。个别潮玩大佬更是会高价购买隐藏款,使得隐藏款的价格水涨船高。 此外,相对低廉的价格也是盲盒在消费者中受到欢迎的原因——同一款玩具,盲盒的价格是要略低于非盲盒的。如空想造物的苦恼小猫系列,盲盒价格单只39元,拆盒确定款则要59元。而且,抽到隐藏款还可以以超出原本价格几倍的金额卖出。
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