凤凰时尚网移动版

　　传承的工作你不做就没有人做。我谈过传承生态链的问题，非遗要融入现代生活。这是一个体系，学术和政府非常重要。政府认同，就是非遗传承人项目体系；资本认同，能得到市场认可；学术认同，例如我们的传承驿站，艺术家们认为得到邀请是极大的荣耀，不给钱都愿意来。传承班一个老艺人招收6个学生，但每年都会打破艺术学院招生比例纪录，报考的有100多人。创造一个平台，有了需求就能激活其他人。只有高精尖的研究还不够，要转化成实用的资源，这很重要。

　　第一财经：乔建中教授强调非遗对民间音乐传承的重要性，你怎么看？

　　杨玉成：非遗是一种话语，蒙古族是把非遗运用得最好的。汉族有多少人会唱自己的民歌？都舞台化了。在内蒙古，非遗一出来，从官方到民间，立马自觉利用它来发展、兴起，很了不起。

　　第一财经：你怎么看民间艺术与现代生活的融合？蒙古族牧民的生活条件与十几年前相比太不一样了。

　　杨玉成：现在他们的生活好多了，你看，蒙古包也有地暖，牧民的创造能力很强，生活得非常时尚。他们现在衣食无忧，有了城市生活的品格和品味，对传统文化也特别重视。我认为在我所了解的中国民族音乐里，内蒙古确实是一个典范。

　　有些地区的蒙古族已经不会讲蒙语，文化也断了，传承非常困难。但是比如在土默特左旗，有种奇特的景象，十几岁以下的孩子都能讲流利的蒙语，但他的父母和爷爷奶奶不会讲。因为蒙古族孩子去上蒙古族的封闭式学校，有蒙语环境，这样有十几年了。效果出来了。

　　做文化花不了多少钱，主要是要自觉，有了政策就能做起来。蒙古族有与众不同的自豪感，每个人都知道民族历史上有成吉思汗，有曾经最辉煌的帝国。这种精神的力量是没有办法(被忽略)的。比如呼麦这种唱法，近100年来在内蒙古长期没人知道，但现在变成了完全生活化的艺术形式，民族的认同感太重要了。大家就觉得这就是我们蒙古族的，就要去学。

　　蒙古族传统音乐的前景非常好。宴请外地客人，以前请唱美声和流行的歌手唱歌，现在都是特色民歌。就像草原上这几天缺少雨水，草有点发黄，过几天下一场雨，立马就能绿起来。草原上就是这样，眼看着绿草长出来，有生命力，太了不得了。

　　传统音乐的保护问题，就是如何让这些传统音乐融入当代人的生活。非物质文化遗产是不断流动发展的，不要把五彩生活中极其复杂和生动灵活的非遗放进套路，学者可以提出原则，但不要制定规则。你看今天这些传承人，都是非常有智慧的。